As apresentações acontecem em São Paulo, no Credicard Hall, em 25 de abril, no Rio de Janeiro, no Citibank Hall, em 27 de abril. Em Brasília, o show será realizado no Espaço Brasília, dia 30 de abril e no dia 1º de maio ela se apresenta em Belo Horizonte, no Chevrolet Hall. O último show da turnê acontece em Porto Alegre, no Pepsi on Stage, em 3 de maio.

A pré-venda exclusiva para clientes Citibank, Credicard e Diners de São Paulo e Rio de Janeiro acontece do dia 13 ao dia 19 de novembro. O público em geral poderá adquirir ingressos a partir de 20 de mesmo mês, tanto pela bilheteria do Credicard Hall e Citibank Hall quanto pelo site da Tickets for Fun e telefone (4003-5588).

A cantora está atualmente no país para divulgar seu mais recente disco, “Demi”, lançado em maio, e recebeu os jornalistas em um hotel em São Paulo para uma entrevista coletiva de imprensa.

“Serra Pelada”, o filme que encerrou ontem à noite o Festival do Rio, retrata a dura vida dos mineiros que trabalharam na maior exploração de ouro ao ar livre do mundo, no meio da Amazônia. “Sem o desejo de dar lições morais”, como explicou em entrevista coletiva a roteirista, Vera Egito, o filme mostra o descenso ético, laboral e humano dos trabalhadores que chegaram ao Pará atraídos pela febre do ouro e a ascensão dos grupos de criminosos que se estabeleceram com a exploração.

Desta mina, da qual hoje só resta uma gigantesca cratera na Amazônia, foram extraídas, segundo dados oficiais, 30 toneladas de ouro durante os 14 anos em que esteve ativa. Quase 100 mil trabalhadores permitiram o auge temporário da cidade de Curionópolis, além de vilas próximas, onde milhares de pessoas se instalaram para prestar serviços aos mineiros. Serra Pelada, que esteve ativa nas décadas de 1970 e 1980, atraiu inúmeros brasileiros que foram tomados por uma moderna febre do ouro, em um trajeto vital que, segundo Vera Egito, surgiu “de maneira inocente”.

A transformação dos protagonistas do filme, interpretados por Juliano Cazarré e Julio Andrade, representa esse trajeto vital. Eles chegam à mina com a inocência de quem foi em busca de uma oportunidade para enriquecer, e terminam envolvidos em lutas de poder nas quais a vida e a morte possuem um papel débil. A ascensão dos grupos criminosos que se sobrepõe aos esforços dos mineiros também é retratada no filme, ao mostrar com clareza a disputa entre eles para dominar a exploração assim como a facilidade para corromper os funcionários da região. Durante os anos de maior expansão da mina, a ditadura militar brasileira também fez várias tentativas de controlar a produção e o tráfico de ouro, o que não impediu que o contrabando do metal fosse algo comum.

O diretor do filme, Heitor Dhalia, explicou que antes da filmagem se perguntava por que ninguém nunca tinha feito um filme sobre o tema antes. Dúvida resolvida assim que se deu conta das complicações para filmar na Amazônia, onde as condições para o trabalho cinematográfico “são terríveis”. Para solucionar esses problemas, as filmagens foram feitas no estado de São Paulo, onde as condições meteorológicas e biológicas facilitaram o trabalho da equipe.

Wagner Moura também interpreta um pequeno papel que, segundo suas próprias palavras, é “o antagonista mais forte de que o filme precisava”. Moura, que também foi produtor do filme, se inspirou em figuras conhecidas e experiências pessoais para entrar na pele de um mineiro que ascende até se tornar um dos líderes da exploração por meio da violência. O filme também representa, segundo o ator, um exemplo do “ótimo momento” da indústria cinematográfica brasileira que tem uma “clara tendência a melhorar”.

A atriz Leandra Leal venceu nesta quinta-feira (10) o prêmio de melhor atriz do Festival de Cinema do Rio, pelo longa “O Lobo Atrás da Porta”, de Fernando Coimbra, que no início do mês já havia levado o prêmio Horizontes no Festival de San Sebastián, na Espanha.

O prêmio de melhor filme de ficção da 15ª edição do festival foi compartilhado por dois novos cineastas paulistas. “O Lobo atrás da Porta”, de Fernando Coimbra, e “De Menor”, de Caru Alves, receberam o troféu Redentor pela escolha do júri oficial. Já a melhor ficção escolhida pelo voto popular foi “Tatuagem”, de Hilton Lacerda.

A entrega do Redentor ocorreu, na noite desta quinta-feira (19), no pavilhão do Festival de Cinema, na região portuária do Rio — a cerimônia ocorre geralmente no Cine Odeon, tradicional sala de cinema carioca na Cinelândia, no Centro da cidade, mas mudou de local em função dos protestos na cidade.

O encerramento foi marcado por declarações políticas de cineastas e produtores que se posicionaram a favor das manifestações e contra a violência policial. Prejudicada pela onda de manifestações, a programação do festival no Odeon teve que ser cancelada de última hora e a Première Brasil com as pré-estreias nacionais foram reexibidas em outras salas de cinema.

Em “É o Fim”, de Evan Goldberg e Seth Rogen, seis amigos ficam presos em uma casa após eventos estranhos e catastróficos devastarem Los Angeles. Sem suprimentos e com os ânimos exaltados ameaçando a amizade, eles decidem sair da casa. Todos os atores do filme, incluindo Rogen, James Franco e Emma Watson, interpretam a si mesmos. Há ainda participações de Rihanna e Channing Tatum Divulgação/Sony Pictures. Em 2007, os comediantes e amigos Jay Baruchel (“Aprendiz de Feiticeiro”) e Seth Rogen (“Besouro Verde”) estrelaram um curta-metragem interpretando a si mesmos durante o fim do mundo. Dirigida pelo estreante Jason Stone, a produção acompanhava uma hipnótica discussão entre os dois, enquanto permaneciam fechados em um apartamento à espera do pior.

Ambos já são vistos há algum tempo como expoentes da nova geração de comediantes norte-americanos e o curta confirma essa hipótese. Mas por que se contentar com pouco mais de oito minutos se é possível reunir mais estrelas e realizar um longa seguindo o mesmo argumento? Essa é a base de “É o Fim”. Baruchel e Rogen então chamaram seus outros amigos para participar da empreitada. Para o roteiro, convidaram Evan Goldberg (responsável por “Superbad”), e como coprotagonistas nada menos que James Franco, Jonah Hill, Craig Robinson e Danny McBride. Todos em algum momento contracenaram juntos em comédias de sucesso, como “Superbad”, “Segurando as Pontas”, “Ligeiramente Grávidos” e “Sua Alteza?” (esta última, o ponto fora da curva).

As mudanças do roteiro permitiram a presença de todos. Baruchel viaja a Los Angeles para passar o fim de semana com Rogen, jogando videogame, comendo junk food e fumando maconha. O inconveniente é que ambos precisam ir à festa de comemoração da nova casa de James Franco, repleta de famosos em participação especial. Rihanna, Emma Watson, Michel Cera, Christopher Mintz-Plasse, Paul Rudd, Channing Tatum, Kevin Hart entre outros se prestam aos piores e mais engraçados papéis, tomando drogas e bebendo até cair. Tudo isso, até que o fim do mundo chega.

A mesa sobre quadrinhos brasileiros na Feira do Livro de Frankfurt, na manhã deste domingo, transcorreu sem grandes surpresas até perto do fim, quando Mauricio de Sousa contou, pela primeira vez, que desistiu do mercado europeu nos anos 80 após sofrer boicote de uma grande distribuidora. O quadrinista participava de conversa com os artistas Lellis, Fernando Gonsales, Lourenço Mutarelli e os gêmeos Fabio Moon e Gabriel Bá. Ziraldo, que estava convidado, permaneceu no hotel, depois de ter sofrido um princípio de infarto na cidade

Quando alguém do público questionou os artistas sobre as dificuldades para a exportação de suas obras, Fabio Moon começou a falar que os “quadrinistas só têm o limite que quiserem”, ao que Mauricio atalhou: “Desde que não os impeçam.” Contou que, nos anos 80, publicou, por “quatro ou cinco anos”, a “Turma da Mônica” na Europa, com tiragens de 60 mil exemplares, vendidos especialmente na Alemanha. Mauricio de Sousa revelou em mesa sobre quadrinhos na feira ter sofrido boicote de distribuidora na Europa “Mas começamos a esbarrar em esquemas existentes [de empresas que publicavam quadrinhos naqueles países], que temiam que a gente atrapalhasse”, afirmou.

Disse ter descoberto, com um jornaleiro português que morava na Suíça e conhecia seu trabalho, que as bancas tinham “recebido ordens da principal distribuidora para não vender e devolver todo o material à editora”. “O jornaleiro me mostrou as revistas no fundo da banca. Um grupo, não vou citar qual, temia que dominássemos o mercado”, disse. Os quadrinhos eram publicados na Europa por selos ligados à alemã Ehapa Verlag e, segundo Mauricio, ele preferiu interromper as publicações.

Em Frankfurt, participou de cinco eventos em escolas para o lançamento do “Pelezinho” (inspirado em jogador que as crianças alemãs não conhecem tão bem como Neymar, Luis Gustavo ou Ronaldinho), e da graphic novel “Astronauta Magnetar”, assinada por Danilo Beyruth, ambos com tiragens pequenas na Alemanha, de 2.000 exemplares. Os livros estão saindo também na Espanha, na Itália e na França.